Олег: Что для меня Тинтал? Всегда улыбчивый, со скрытой хитринкой, волосатый лидер группы. “Winds Of The West” в концертном варианте, когда-то услышанный на светлой памяти “Открытом Радио”. Походы с друзьями на концерты поплясать и выпить пива. Портрет неизвестного шамана на стене в концертном зале Дома Журналистов, как две капли воды похожий на Федю Воскресенского. Группа фанатов-“патриков”, играющих в шотландский футбол на поле в Нескучнике. И таких осколков памяти много. А что для тебя Тинтал, Оля?
Оля: Сейчас я начну перебирать свои осколки. У меня их все-таки меньше. Интерес к Тинталу у меня появился с первого фестиваля ShadeLynx, когда на сцену выскочила команда людей в килтах с безумными горящими глазами. Потом были и концерты, и фестивали, прогулки по вечерней Москве, когда я прививала друзьям любовь к Тинталу и когда мы сидели на какой-то автобусной остановке и хором пели только что выученную «Иди за мной». Так что безумие, которое я увидела или придумала при первой встрече, до сих пор меня преследует. К слову сказать, именно поэтому мне всегда очень сложно оценивать Тинтал — слишком я люблю их песни.
Олег: Федор Воскресенский с истинно русской широтой души пригласил аж восемь коллективов сыграть по получасовому сету-поздравлению. Пригласил бы и больше, если б знал, что зрители гарантированно выстоят полдня музыкального действа, прерываемого только на смены команд на сцене, во время которых лидер грешников святого Патрика выходил и конферансировал комплименты, воспоминания и компромат на очередного участника.
Время идет, но аппаратура в Б2 не меняется. Она способна вынести сольный концерт исполнителя, правда, не без плясок с бубном звукорежиссера вокруг пульта, но девять команд подряд с коротким саунд-чеком по 15-20 минут адекватно озвучить не способна в принципе. Не считаю, что нельзя было получать удовольствие от игры музыкантов и подмечать какие-то нюансы выступлений, но общим тоном послесетовых разговоров знакомых музыкантов стали чертыхания в адрес звука на сцене. Валентин “Маугли” Самохин из Дороги Водана посетовал на то, что, чтобы слышать игру коллег по группе, вынес свои клавишные к краю сцены и то и дело наклонялся вперед послушать, что звучит из порталов в зале. Так что де-факто первый околофолковый фестиваль года стал испытанием и для музыкантов на сцене, и для зрителей.
Анастасии Паписовой, как наименее «звездной» участнице, выпала честь открывать фестиваль. Вообще, у меня подозрения, что аппарат Б2 особенно ненавидит арфы: что у Хелависы двумя днями ранее немилосердно дребезжали басы, что у Анастасии. Meldis оставляет противоречивое впечатление. Ее простые и мелодичные арфовые инструменталы слушаются прекрасно, но все меняется, когда Анастасия начинает петь. Резкий и ершистый вокал упорно не вяжется ни с песнями об эльфах Лориена, ни с журчащими нежными переборами арфы и акустической гитары. Тут уж либо вообще не петь, либо обрабатывать голос напильником занятий, чтобы звучал мягче и менее колюче.
Ольга: В общем и целом я люблю резкий и жесткий вокал, но только когда он органично сочетается с музыкальным сопровождением. В случае же с Meldis легкое звучание арфы несколько не подходило под голос Анастасии. По отдельности и мелодичную арфу послушать приятно, и пение такое суровое. А вот вместе — как-то не слишком. Тут уже, как ты сказал, Олег, или — или.
Олег: Тол Мириам вспомнили уже немного подзабытых себя громогласных и вышли на сцену в электрическом составе, зазвав на полчаса в ритм-секцию Владимира “Зверюгу” Зайчикова, постоянно игравшего в составе двух-трехлетней давности, и Илью Прозорова, басиста Небослова. Успешность электрического состава группы, как я неоднократно убеждался, обратно пропорциональна вложенной Владимиром долей всесокрушающей ударной ярости, потому что далеко не все песни Тол Мириам позволяют облачать себя в доспехи тяжелого рокового звучания. Но Елена Ханпира с командой мудро сыграли уже немного подзабытые вещи вроде “Синди” и “Барона Субботы”, что два-три года назад составляли основу именно электрической программы. Слушать это интересно, хотя затесавшаяся в ряд боевиков эпичная “Навсегда” лишний раз подчеркнула правильность ухода Тол Мириам в театрализованную акустику. А “электрику” достаточно играть пару раз в год на фестивалях.
Анастасия Паписова пожелала именинникам еще полвека жизни, Елена Ханпира расширила временные рамки пожеланий до вечности, Puck & Piper же пожелали, чтобы эта вечность была максимально пьяной.
Ольга: Кстати Puck & Piper были одними из немногих в этот день, у кого не было совсем уж ужасающих проблем со звуком. Ребята выступили весело, зажигательно, и даже те, кто не отплясывал на площадке, пальцами ритм отстукивать уж точно начали. Тимур Рафиев своими завлекательными мелодиями очень хорошо поддержал праздничное настроение вечера.
Олег: Дорога Водана, единственная не московская группа, выдернутая из своей обнинской студии, где оттачивает аранжировки для уже пятого альбома. Едва слыша друг друга на сцене, музыканты все же окончательно повернули фестиваль на ритмы тяжелого, драйвового звучания.
Ольга: Дорогу Водана мне было очень жалко. По-моему, ребята больше всех страдали от ненастроенного звука. Постоянно прислушивались к звуку — и не слышали его, после каждой песни просили улучшить настройку — и не наблюдали особых изменений. Но все же технические неполадки не помешали музыкантам выступить в лучших традициях славянского фолк-рока.
Олег: Оля, знаешь, все в курсе, что я не люблю Наследие Вагантов, и в очередной раз расписывать свои злобствования не хочу. Твое мнение о выступлении этой команды?
Ольга: Наследие Вагантов вживую я слушала впервые, и впечатление осталось очень неоднозначное. Довольно яркое шоу на сцене, включающее также и в целом заинтересовавшие меня образы музыкантов. И вместе с тем абсолютно невнятный звук. Возможно, всему виной настройка, но очень сложно воспринимать исполнение положительно, когда не слышно голоса солиста и из колонок доносятся завывания, а не музыка. А просто любоваться на пляски на сцене? Так мы не для этого пришли.
Олег: Дом Ветров я не видел вживую уже года четыре, хотя в конце 2008 года слушал дебютный альбом группы, на основе которого музыканты и построили свое выступление. После банальностей Вагантов московские хард-рокеры выбили вату из ушей слушателей своим ураганным сетом. Материал по большей части старый, еще середины нулевых, но отшлифованный до виртуозного блеска, плюс отменное шоуменство на сцене и показ не очень знакомых для фолковой публики элементов рок-н-рольного выпендрежа: пируэты с гитарой, использование стойки микрофона в качестве медиатора, жонглирование палочками и так далее. Атакующий вокал Дмитрия Мирошниченко сильно пострадал в борьбе за звучание, почти ни одного слова нельзя было разобрать, но это особо и не мешало публике внимать одним из представителей расплодившегося музыкального пиратского племени.
Ольга: Дом Ветров окончательно перевел планку концерта в сторону хард-рока. Мощно и сильно, хотя, на мой взгляд, ничего уж слишком выдающегося. Выступили музыканты ровно и ярко. Впрочем, если сравнивать с прочими группами, Дом Ветров выделялся исключительно своим музыкальным направлением. Все-таки публика больше ждала фолка, а фактически тяжелый рок в исполнении группы стал некой изюминкой, которая относительно взбодрила слегка подуставший народ.
Олег: Сергей Калугин примчался на День рождения прямо из ЦДЖ, где играл сольный концерт. Оргия Праведников не стала устраивать священные электрические войны с аппаратом, а отыграла достаточно редкий для себя акустический сет из лучших песен плюс пару новинок со своего свежайшего “Для тех, кто видит сны Vol. 1”, продемонстрировав лучший звук в этот день на площадке. Акустика ни в коей мере не отражает возвышенное звучание современных владык дум поклонников интеллектуальной рок музыки: это, скорее, вставшая на ребро монета, где орлом служит мощнейший симфонический металл, сыгранный на пределе человеческих страстей, а решкой – пронзительной силы тексты Сергея Калугина. Акустика не подает музыку группы с иной точки зрения — она позволяет увидеть крепко сколоченный остов песен, который в студии обрастает мясом сложных аранжировок.
Оля: Оргия Праведников мне понравилась в первую очередь именно акустическим исполнением. Студийная обработка всегда слишком отвлекала внимание от непосредственно текстов, которые в Оргии Праведников являются одним из мощнейших плюсов их работы. А тут основное внимание сосредоточилась именно на текстах песен, ибо — ура! — наконец-то голос исполнителя стал различим. Так что еще раз мое восхищение работой команды.
Олег: Алевтина и ее группа меня несколько удивили. На презентации дебютного альбома той весной я увидел во звучании коллектива некие альтернативные нотки вкупе с фолковыми мотивами. Теперь же отзвуков фолк-музыки — то есть стиля, с которым всегда ассоциировалась Аля, — практически не осталось, разве что в некоторых партиях вокала и флейты. Зато это уже без пяти минут стопроцентная добротная альтернатива, почему-то заставившая вспомнить Southwake, некогда любимых российских представителей этого стиля. Хорошо ли это? Мне лично пришлось по душе выступление Алевтины, я всегда приветствую подобные нестандартные эксперименты, но надеюсь энная доля влияния фолк-музыки все же останется в творчестве группы.
Оля: Алевтина, на мой взгляд, еще раз подтвердила одну случайную мысль, что концерт стал неким легким пинком в сторону от фолка. Ведь большинство исполненных ею композиций имели непосредственно к фолку отношение постольку поскольку. Точнее, среди публики проводилась ассоциативная цепочка «Алевтина – фолк». А тут в основном была «Алевтина – уже что-то более тяжелое с направленностью к року». Было любопытно послушать такие вариации в творчестве Алевтины, вдвойне приятно, что они ей определенно удались. И тут я немного не соглашусь с Олегом, основываясь исключительно на личном восприятии. Старые песни Алевтины мне часто не нравились, а вот эта новая альтернативная версия привлекла гораздо больше, так что будет влияние фолк-музыки или не будет, в любом случае творчество Алевтины движется по правильному пути развития.
Олег: И вот наступил тот момент, которого ждали все зрители, – выступление виновников торжества. Конечно, все уже подустали от танцев и атмосферы из дыма сигарет с примесью кислорода. Встряхнув зал “Pipes Not Dead”, Федор поименно вспомнил почти всех, кто принимал участие в Тинтале за эти десять лет. А затем настал черед гостей и тех, кого не только вспомнили, но и разыскали лично. Виктор Зинчук, наш российский Ингви Мальмстин, настолько виртуозно сыграл инструментальную композицию на банджо, что мне остается только пожалеть, что он не играет в Тинтале на постоянной основе. Василиса Грановская, игравшая на скрипке в группе до середины нулевых, старательно и немного волнуясь спела дуэтом с Федором под аккомпанемент на флейте другого экс-участника – легендарного Владимира Лазерсона. И, увы, была почти полночь, и мне пришлось уходить, чтобы успеть на последнюю электричку. Так что дальше слово предоставляется Ольге.
Оля: А дальше последовало совсем уж удивительное действо. На сцену вышла команда Jembey-Africa – шоу африканских барабанщиков, с которым Тинтал выступал на концертах много лет назад. Очень удивил плавный переход от волынки к африканским барабанам: слух это не резало, и получилось довольно органично. Но публика то ли не ожидала появления коллектива, то ли ждала именно ирландско-шотландских мотивов, поэтому была явно ошарашена появлением африканской музыки. Не скажу, что появление приняли в штыки, но, на мой взгляд, уж слишком различаются этнические традиции кельтского фолк-рока и африканской народной музыки, поэтому Jembey-Africa несколько выпадали из общей направленности концерта.
Наконец была представлена новая песня «На палубе» на стихи Светланы Тихоновой. Автор песни сама вышла на сцену, чтобы поздравить именинников и представить публике песню. Несколько минут все разучивали припев, чтобы подпеть Федору, а потом слушали и наслаждались самой песней, которая продолжила ряд красивых баллад в копилке Тинтала.
А время шло, и в зале оставались уже самые стойкие. И когда вышла Инна Желанная со своим пронзительным, берущим за душу вокалом, даже обидно мне стало, что многие так и не дождались сего приятного момента.
Но все же, несмотря на это, празднование продолжалось полным ходом. Очень органично появлялись на сцене бывшие участники, вливаясь на время исполнения одной или двух композиций в состав группы и делая это настолько незаметно и мастерски, что тем самым только подтверждали слова Федора, что нет бывших участников команды. Как там в стихах: «однажды рыцарь – вечно рыцарь». Словно и не было такого, что они уходили. А после ухода со сцены Спартака Проценко и Алексея Фетисова наконец-то вспомнили, что у нас все же празднование дня рождения и вынесли торт, который потом очень долго не могли со сцены унести. Возможно, боялись оставлять без присмотра, чтобы потом все же распробовать. Так и метался с ним Федор по сцене, пока к выступлению готовились сразу два особых гостя – Антон Дёров и Вовка Кожекин. Выступление Кожекина стало одним из сюрпризов вечера, ибо играл он на губной гармошке, той самой, о которой много говорилось и до концерта.
Ну а дальше, увы, неумолимое время показало на часах, что метро скоро закроется, и пришлось спешным ходом покидать празднование.
Олег: Ну и мне, очевидно, нужно подытожить первый фестиваль года словами одобрения в адрес участвовавших команд и лично Федора. Так или иначе, но дух торжественности мероприятия и праздничной атмосферы не смогли испортить никакие неполадки со звуком. Надеюсь, что разница в полгода особо важной не покажется, и следующий свой юбилейный концерт Тинтал проведет под открытым воздухом, а не в тесноватом клубе.
Оля "Загрызка" Костылева и Олег "Metaloleg" Бобрик
Фото Сергея "minstrel" Андрианова . Фото Анастасии Паписовой авторства Виктории "Rekka" Деевой.
Обсудить на форуме |
